五两竿头风欲平，长风举棹觉船轻。柔橹不施停却棹，是船行。
满眼风波多闪烁，看山恰似走来迎。仔细看山山不动，是船行。
浣溪沙·五两竿头风欲平。五代。佚名。 五两竿头风欲平，长风举棹觉船轻。柔橹不施停却棹，是船行。满眼风波多闪烁，看山恰似走来迎。仔细看山山不动，是船行。
这是敦煌曲子词中的一首，篇幅不长，却多变化。起首“五两竿头风欲平”。五两，古代候风的用具。用五两（一说八两）鸡毛制成，故名。系于高竿顶端，用来测占风向、风力。“两”或作“里”，“里”是“量”的形误。六朝以后，“两”、“量”常常通用。风欲平，是说风力转弱。顾况《五两歌送张夏》：“竿头五两风袅袅，水上云帆逐鸟飞。”船原先停泊在避风的港湾。船夫好容易从侯风器觇得风势转趋平缓，赶紧拔锚启航。但驶出港湾时遇上打头风，逆风划船，走得很慢，所以说“觉船行”。及至驶到江心，“柔橹不施停却棹”，顺风扬帆，乘风破浪，连橹和桨都不用使，而船行快速，所以说“是船行”。两语相承，用“觉”和“是”两字分点，似复非复，精当之极。换头“满眼风光多闪灼”，波光明灭，闪烁不定。不说船行进的快速，而以“看山恰似走来迎”，化静为动，着重写出船行山迎相对运动的感觉。山，原本岿然不动，由于舟船行驶，映入舟中人眼帘的是仿佛山在迎面走来。这种疑动式是由视官造成的心理错觉。审美主体赋予静止的审美对象以动感，可以增强诗词展现的画面的趣味性。这在古典诗歌中用得较多，比如梁元帝萧绎《早发龙巢诗》：“不疑行舫动，唯见远树来。”庾肩吾诗句也有“只认己身往，翻疑彼岸移”（《随园诗话》卷三引）。李白《望天门山》有“两岸青山相对出”句。这些都是描写一种疑动的境界。但，在曲子歌辞里却并不多见。而此篇写得又早，弥觉可贵。煞尾又说：“子细看山山不动，是船行。”兜底点破，未免失之过于直露。
这首词上片写启航、扬帆的经过，下片叙行船所见。乍看起来仿佛纯在写景，只字未及船夫的心情。其实不然。诗贵含蓄。黄侃《文心雕龙札记》载张戒《岁寒堂诗话》引刘勰语，“情在词外曰隐。”所谓“隐”，不是一目了然的正面直说，而是借物达意，深文隐蔚，馀味曲包。这首词在艺术上的成功之处正在于它借助行船及舟中人所见情景的生动描画，以轻快的节奏，传达出船夫愉悦的心情。押韵自由，“行”字韵重复又重复，却又非独木桥体，这是早期民间词的特点。
佚名。
题朱泽民画。元代。李孝光。 鼌余升兮良常之颠，暮栖余兮良常之下。谓良为常兮谁哉暴者？余守余箧，毋侈其胠。箧中之藏，孔子之书。谓尧汤贤，谓商辛愚。孰憎是言，我复其馀。孰好之者，往馈一鸱。
蝶恋花。清代。张琼娘。 柳絮抛完春暗去。莺语丁宁，半是销魂句。病后韶光竟如许。落红飞傍阑干聚。芳草迷烟闻杜宇。蝶乱蜂忙，偷向苍苔觑。瓶插空枝坐无语。连宵又下凄凄雨。
后庭花·清溪一叶舟。元代。赵孟頫。 清溪一叶舟，芙蓉两岸秋。采菱谁家女，歌声起暮鸥。乱云愁，满头风雨，戴荷叶归去休。
虞美人·疏篱曲径田家小。宋代。周邦彦。 疏篱曲径田家小。云树开清晓。天寒山色有无中。野外一声钟起、送孤蓬。添衣策马寻亭堠。愁抱惟宜酒。菰蒲睡鸭占陂塘。纵被行人惊散、又成双。
东平官舍。宋代。汪元量。 晓鞭驿马入东州，瘦骨稜嶒怯素秋。天地不仁人去国，江山如待客登楼。市沽鲁酒难为醉，座咽胡笳易得愁。日暮凭阑穷目力，一行征雁塞边头。
长安古意。明代。周是修。 长安二月三月时，千门万户春风吹。绮构瑶台高照耀，香车宝马并驱驰。驱驰照耀皆豪贵，九棘三槐夹三市。鼎食钟鸣将相家，朱帘绣柱王侯第。王孙公子盛繁华，山珍海错弃泥沙。银鞍斜度官沟柳，丹毂横移上苑花。花红柳绿春明媚，娇鸟乱啼花雨细。琼宫锦殿傍云开，鼍鼓龙箫震天起。美人内屋艳神仙，铅华炫转春争妍。烨烨珠屏交彩幄，隐隐罗帏分玳筵。兰肴桂酒芬芳发，象筋瑶杯光彩彻。翠釜金罍不暂停，雕盘玉碗纷成列。回瞻复道接龙甍，都城佳气正氤氲。双龙绛阙凌青汉，九凤红楼彻紫云。紫云翠雾碧烟空，文窗藻槛何玲珑。流莺独绕昭阳殿，芳草深迷长乐宫。汉代中兴富名将，百战功成心益壮。闲来赌酒聚欢娱。意气相排不相让。半酣径上宝钗楼，赤阑四面俯皇州。一群粉黛成歌舞，千种风流坐劝酬。楼前两两鸳鸯度，楼下双双凤凰举。鸣榼背解玉纤轻，弄色凝情羞不语。就中心事可谁同，平明扶上玉花骢。自言百世无衰老，自谓千载长英雄。可怜光景留难住，秋风一夕生庭树。歌亭寂寞荒草寒，舞榭萧条残叶暮。昨日红颜美少年，今朝潦倒那能数。将军舍外无人过，廷尉门前堪雀罗。吁嗟盛时不复作，金茎铜狄随消磨。君不见广成山中白云宿，安期海上颜如玉。轩辕已驾鼎湖云，汉武终归茂陵麓。别来倏忽三千年，海水几度桑田绿？
清平乐·留人不住。宋代。晏几道。 留人不住，醉解兰舟去。一棹碧涛春水路，过尽晓莺啼处。渡头杨柳青青，枝枝叶叶离情。此后锦书休寄，画楼云雨无凭。
